Schilder Colin Latter en de ziel van Olivetti-typemachines

De blijvende romantiek van de machine: waarom kunstschilder Colin Latter de ziel van Olivetti-typemachines vastlegt

Hier bij El Granero Typewriter Company geloven we dat oude machines niet zomaar gereedschappen zijn, maar karakters. Het zijn solide, tastbare verslagen van de geschiedenis die verhalen in hun toetsen en mechanieken bewaren. Daarom zijn we zo gefascineerd door het werk van de Britse kunstschilder Colin Latter (op Instagram bekend als @studio_latter).

Latter, die een fascinerende achtergrond heeft variërend van meubelmaken tot het fronten van de anarcho-punkband Flux of Pink Indians, heeft zijn scherpe blik gericht op de alledaagse details van het midden van de 20e eeuw. In zijn kleurrijke composities met scherpe hoeken vindt hij schoonheid in het object dat onze wereld definieert: de typemachine.

Het schilderen van het "prototype" van het verleden

Het huidige werk van Colin Latter is zeer persoonlijk en wordt gedreven door een fascinatie voor de objecten die de jaren 50 en 60 bepaalden—de "futuristische" relikwieën die nu op prachtige wijze achterhaald zijn. Voor ons is het hoogtepunt zijn focus op de klassieke, levenloze werkpaarden uit dat tijdperk.

Zijn tentoonstelling "PROTO-TYPE" belicht dit specifieke thema en toont alledaagse objecten zoals platenspelers, transistorradio's en, cruciaal, verouderde typemachines (waaronder de iconische Olivetti). In een interview merkte Latter op dat zijn rijkgekleurde doeken een "klein knikje naar het verleden" zijn, die een tijd vastleggen die er voor ons nu misschien romantisch uitziet.

Zijn artistieke proces is een perfecte parallel aan de nauwgezette restauratie van een vintage typemachine. Hij gebruikt fotografie als uitgangspunt, overdrijft vervolgens kleur en duwt het perspectief, waardoor hij een unieke, bijna licht onwerkelijke visie op vertrouwdheid creëert. Hij neemt een bekend object—een Royal, een Hermes, een Olivetti—en dwingt ons ernaar te kijken alsof het de eerste keer is, waarbij we de ongebruikelijke vormen en scherpe lijnen zien in glorieuze, compromisloze kleuren.

Van anarcho-punk naar artistiek vakmanschap

Wat Latters waardering voor deze historische items zo boeiend maakt, is de creatieve energie die hij erin steekt. Hij zegt dat een "punk-vibe" nog steeds "springlevend is in mij, en dat is heel duidelijk zichtbaar in mijn werk." Deze rebelse energie manifesteert zich niet in vernietiging, maar in een non-conformistische benadering van schoonheid: het verheffen van een versleten, vergeten object van routinearbeid tot een levendig, essentieel kunstwerk.

Net zoals een typemachine een combinatie van techniek, ontwerp en gerichte intentie vereist, combineert de kunst van Latter het oog voor vorm van een meubelmaker met de passie voor expressie van een schilder. Zijn toewijding aan ambacht en kleur blaast nieuw leven in de stille geschiedenis die in deze machines besloten ligt.

We moedigen je aan om het werk van Colin Latter te verkennen en te zien hoe hij op meesterlijke wijze de esthetische en emotionele resonantie van de machine uit het midden van de eeuw documenteert.

Je kunt hier meer werk van Colin Latter zien:

• Instagram: studio_latter
• Interview & Achtergrond:
• The Golovine Blog Afbeeldingen met dank aan Colin Latter